昨晚，中央广播电视总台的《2026年春节联欢晚会》为观众呈现了一场充满温情与文化底蕴的视觉盛宴。特别是歌咏创意秀《贺花神》，通过独特的花这一意象，融合了AI生成影像与实景舞台扩展技术，打造了一个极具创意的视觉世界：一月一人一景，一花一态一观，展现了丰富的文化画卷。从暗香浮动月黄昏的梅花，到出淤泥而不染的荷花，再到自是花中第一流的桂花，每一朵花、每一位花神，都不仅是人间的美丽象征，更是寄托着真挚的祈愿与祝福。让我们一起走进这个节目背后的故事，感受这场充满创意与情感的文化大餐。

《贺花神》节目巧妙地结合了故宫博物院的文物白玉月令组佩，并以月令中刻画的十二种花卉为线索，邀请跨领域的文艺工作者们化身历史人物，深情演绎十二位花神的风骨与风采。通过这种方式，节目展现了新时代下花神的独特魅力，同时也传递了中国传统文化的永恒之美。

花神，作为中国民间信仰中的吉祥神祇，象征着百花的繁荣与丰盈。其信仰最早源自古代农耕社会对自然时序的崇敬，主要职责是守护花木的生长与繁荣。花神的雏形可追溯至春秋时期，早在《淮南子》一书中就有记载。到了唐宋时期，花神信仰与花朝节结合，逐渐形成了规模庞大的民间庆典。而到了明清时期，花神信仰体系趋于完善，形成了将十二月令花与历史人物、文人墨客相结合的文化体系。进入现代，花朝节及相关的花神文化活动在各地得到了复兴与传承。

《贺花神》最为创新之处在于它打破了传统舞台的物理局限，采用了央视听媒体大模型2.0人工智能平台，通过AIGC空间拓展技术，让四季花神跨越时空，在古今交错的实景空间中自由穿梭。通过这一技术，节目展现了震撼人心的互动奇观，让千年文化符号焕发出全新的生命力，为观众带来了一场别开生面的视觉体验。

在节目中，虚拟与现实的交织成就了花神形象的生动呈现。AI技术让历史人物穿越时空，我们看到洛神轻盈地踏步，玉环如月般雍容华贵，周敦颐则展现了出尘脱俗的清雅气质。每个花神的呈现虽然短暂，但由于技术精准的调度，赋予了他们各自独特的神韵和魅力。这一切的背后，离不开节目制作团队的辛勤努力。尽管距离春晚直播只剩几天，视觉效果团队依然在加班加点地修改、完善技术细节，以确保节目能够达到最佳呈现效果。

节目改进至除夕夜的最后一刻，正如视觉总监江宇昊所说：目前的技术条件下，完成全动画或纯AI生成的视频相对可控，但《贺花神》要求的是真人表演与AI技术实时融合，场景切换频繁，这无疑提升了难度。

然而，《贺花神》最具价值的创新并非单纯的技术炫技，而是创作者们如何巧妙地运用技术服务于文化表达。花神的意象深植于中国传统审美的土壤，场景切换遵循了清晰的叙事逻辑，而每一个细节的视觉营造都在强化情感的共鸣。技术的运用，让这种文化表达变得更加生动与感染力十足。

《贺花神》的主创团队深知，春晚这样的国家级文化平台，敢于尝试与试错，不仅为新技术提供了应用的舞台，也让这些技术获得了文化的根基和支撑。而这种大胆的尝试和创新，也为文化表达注入了更多的活力。

更值得一提的是，《贺花神》不仅仅是在视觉效果上给人惊艳，它所传承的文化脉络更为深远。中国自古以来便有着对花卉的喜爱与培植，花朝节的习俗源远流长，因地域和气候差异，南北方的花卉信仰与花神信仰各有不同，关于十二月令花的民间版本更是众多，几十种的说法各不相同。面对如此丰富的文化素材，节目如何挑选出最具代表性的十二花神呢？

为此，创作团队深入调研、走访，通过从文物非遗和古籍经典中溯源，挖掘出最具共识的文化瑰宝，让这些花神形象得以在舞台上呈现。这些花神不仅仅代表了美丽与和谐，它们背后蕴含的历史和文化寓意更加深刻。例如在石榴花神的创作中，团队选择了历史人物张骞作为花神的代表。这一选择源自对古籍《太平御览》和《齐民要术》中的考证，张骞被记载为将石榴引入中原的历史人物，这样的文化内涵让花神形象更加丰满与深刻。

《贺花神》的创作过程，是对传统文化的一次深刻探索，也是对中华优秀文化不断创新与表达的尝试。如何将这些古老的文化瑰宝通过现代科技呈现出来，不仅是对每一位创作者的挑战，也让中华文化在新时代的舞台上焕发出全新的光彩。